Rouge

ROUGE ist ein Lichtspiel: ein Spiel mit der Entstehung filmischer Bilder aus Licht und Bewegung sowie den materiellen Prozessen, die Filmbilder erst sichtbar machen. Flirrende Emulsionen, Überlagerungen, Körner und Kratzer führen gleich zu Beginn unmittelbar in die Materialität des Mediums ein, das gewöhnlich durch eine klare Trennung von hinter und vor der Kamera, von Regie, Darsteller:innen und Publikum strukturiert ist. Seraina Scherini wirbelt diese unterschiedlichen, vermeintlich fixen Positionen sowie die damit verbundenen Blickregime, Repräsentationsmodi und narrativen Strukturen in ihrem dreiminütigen Film durcheinander: Schauplatz ist eine Bar, in der eine Frau – die Filmemacherin selbst? – am Tresen sitzt. Die Kamera umkreist sie, zeigt sie aus unterschiedlichen Perspektiven, bevor sie direkt in die Kamera spricht. In der kaleidoskopartigen Auflösung ihres Objektstatus‘ weicht sie den Lichtquellen über der Bar zunächst tänzerisch aus, bevor sie die Lampen wie „Scheinwerfer“ zurück auf das Publikum richtet und selbst zur Akteurin der Beleuchtung wird. 

Die Filmemacherin nutzt die physisch-affektive Kraft des Lichts, um die Grenze zwischen Zuschauer:innenraum und filmischem Raum zu verschieben: Geisterhaft schwenkende Lampenschirme, überdeutlich gesetzte Schnitte oder ein Wein, zäh wie Blut, verweisen auf die spezifischen Möglichkeiten des Films, Wirklichkeit nicht abzubilden, sondern anders zu denken und neu zu organisieren. Diese Überlegungen sind auch dem Herstellungsprozess eingeschrieben: ROUGE wurde auf Farbnegativfilm gedreht, farbkorrigiert, auf 16mm-Positivfilm geprintet und selbst entwickelt. Damit knüpft Seraina an die Tradition des Experimentalfilms an, lädt ihn mit zeitgemäßen kritischen Inhalten auf und wiederbelebt so eine Ästhetik, die in Zeiten überhandnehmender digital geglätteter Bilder etwas sehr Frisches und Widerständiges hat. (Christa Benzer)